Trong những năm 1990, anime hành động đã vươn lên mạnh mẽ, tạo ra những câu chuyện ly kỳ, các nhân vật độc đáo và hoạt hình tuyệt đẹp, mê hoặc hàng triệu khán giả. Thành công của nhiều series anime đình đám ngày nay có cội nguồn từ những chương trình này, khi chúng kết hợp hoàn hảo những trận chiến đầy thử thách, bối cảnh thú vị và chiều sâu cảm xúc.
Tuy nhiên, với sự tiến bộ vượt bậc của công nghệ hoạt hình và kỹ năng kể chuyện hiện đại, một số tác phẩm kinh điển này hoàn toàn có thể được "tái sinh" và mang lại kết quả thậm chí còn tuyệt vời hơn.
1. Flame of Recca

"Flame of Recca" giới thiệu Recca Hanabishi, một chàng trai trẻ phát hiện mình là thành viên của một gia tộc ninja có kỹ năng điều khiển lửa. Xuyên suốt series, khi Recca và bạn bè chiến đấu với các đối thủ và kẻ thù nguy hiểm, câu chuyện vẫn tiếp tục cuốn hút khi mọi người cùng học hỏi và phát triển tình bạn. Mặc dù nhiều người yêu thích phong cách hoạt hình những năm 90 của bộ phim, nhưng cốt truyện và những trận chiến lớn của nó vẫn không hề lỗi thời.
Tuy nhiên, so với tiêu chuẩn hiện đại, hoạt hình và các trận chiến trong "Flame of Recca" đã khá cũ kỹ. Công nghệ mới có thể được sử dụng để làm nổi bật việc sử dụng lửa và nhẫn thuật một cách ngoạn mục hơn. Việc điều chỉnh lại nhịp độ câu chuyện và phát triển nhân vật có thể sẽ bổ sung thêm chiều sâu cảm xúc cho câu chuyện ninja bị đánh giá thấp này.
2. Berserk

"Berserk" kể về Guts, một lính đánh thuê phải chiến đấu với quái vật và cuối cùng phải chịu một số phận bi thảm. Với cốt truyện nghiêm túc, các nhân vật được xây dựng sáng tạo và những trận chiến bạo lực, manga "Berserk" được coi là một kiệt tác. Tuy nhiên, chưa có bản chuyển thể anime nào có thể thể hiện được trọn vẹn sự hoành tráng và sức hút của manga như bản anime gốc thập niên 90.
Với sự nổi tiếng và lượng nội dung đồ sộ của "Berserk", một phiên bản mới được sản xuất với công nghệ anime tiên tiến và nhịp độ kiểm soát chặt chẽ có thể chuyển thể câu chuyện sát với manga hơn. Đồ họa tốt hơn sẽ làm cho các quái vật và trận chiến trở nên đáng sợ hơn.
3. Yu Yu Hakusho

"Yu Yu Hakusho" là câu chuyện về Yusuke Urameshi, người cùng với những người bạn đồng hành của mình, dũng cảm chiến đấu để bảo vệ những người khác khỏi các hiểm họa siêu nhiên. Sự kết hợp giữa hài hước, các cảnh chiến đấu nghiêm túc và cảm xúc sâu sắc khiến đây trở thành một tác phẩm kinh điển được yêu thích, pha trộn giữa võ thuật và những câu chuyện giả tưởng lấy bối cảnh thành phố.
Mặc dù cốt truyện của "Yu Yu Hakusho" là vượt thời gian, nhưng hoạt hình của nó không còn hiện đại. Việc cập nhật series với những trận chiến ấn tượng, thiết kế mới cho các nhân vật và hoạt hình đỉnh cao có thể thu hút cả người hâm mộ trung thành và khán giả mới. Công nghệ hoạt hình hiện tại có thể làm sống động các ý tưởng siêu nhiên và những trận chiến với linh hồn bằng hình ảnh đáng kinh ngạc.
4. Outlaw Star

"Outlaw Star" là một câu chuyện liên hành tinh với Gene Starwind dẫn đầu một đội trên con tàu Outlaw Star để du hành, săn tìm kho báu và đối phó với những mối đe dọa nguy hiểm. Với cốt truyện hành động nhanh, các nhân vật đáng nhớ và khiếu hài hước riêng, bộ phim được người hâm mộ khoa học viễn tưởng yêu thích, nhưng thiết kế chưa được cải thiện kể từ khi phát hành lần đầu.
Việc có đồ họa sống động hơn và hoạt hình tốt hơn có thể làm cho các trận chiến không gian trở nên chân thực hơn giống như bản gốc. Nhấn mạnh cảm xúc và sự thay đổi của các nhân vật sẽ mang lại chiều sâu hơn cho series.
5. The Big O

"The Big O" pha trộn hành động và các bí ẩn trinh thám trên nền một thành phố nơi ký ức đã bị phân tán. Anime cho đến nay đã khắc họa Roger Smith, một nhà đàm phán với một robot khổng lồ, đi tìm sự thật và đối mặt với các âm mưu. Điều làm nên sự đặc biệt của nó là phong cách và tông điệu độc đáo, nhưng hoạt hình thay đổi tùy theo từng bộ phim.
Công nghệ ngày nay có thể làm cho các mecha và phong cách nghệ thuật trong "The Big O" trông sống động và hấp dẫn hơn. Một phiên bản mới của bộ phim có thể giúp đơn giản hóa và củng cố thông điệp cũng như cách xây dựng nhân vật.
6. Revolutionary Girl Utena

"Revolutionary Girl Utena" kể về một cô gái trẻ vừa chống lại các giá trị truyền thống vừa tham gia các trận đấu kiếm để bảo vệ một công chúa bí ẩn. Nhờ cốt truyện kỳ lạ và chủ đề mạnh mẽ về cuộc cách mạng chống lại định kiến, nó nhanh chóng trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám.
Mặc dù bản gốc là một kiệt tác và một tác phẩm kinh điển vượt thời gian theo cách riêng của nó, khiến một bản làm lại có thể khá mạo hiểm, vì việc thay đổi bất cứ điều gì từ cốt truyện chính có thể dẫn đến thảm họa. Tuy nhiên, một phiên bản mới có thể cải thiện việc liên kết một số tình tiết tốt hơn và giúp nhiều người nắm bắt các yếu tố câu chuyện đầy thử thách.
7. Nadia: The Secret of Blue Water

"Nadia: The Secret of Blue Water" theo chân một nhân vật trẻ tuổi cùng một người bạn đồng hành khi họ chiến đấu với một nhóm tinh hoa đang đe dọa thế giới của chúng ta. Lấy cảm hứng từ Jules Verne, series này có các yếu tố khám phá, thiết bị chạy bằng hơi nước và kịch tính cá nhân.
Cốt truyện và các nhân vật trong "Nadia" vẫn còn nguyên giá trị, nhưng hoạt hình của chúng thì không. Việc làm lại anime sẽ mang đến cơ hội thiết kế lại các cảnh steampunk và các cảnh hành động. Làm cho câu chuyện phát triển nhanh hơn, cùng với hoạt hình rõ ràng hơn, sẽ khiến nhiều người muốn khám phá thế giới của nó.
8. Crows

"Crows" kể câu chuyện về các băng đảng học đường cạnh tranh tàn bạo để giành quyền lãnh đạo tại trường của họ. Các trận chiến rất dữ dội và có nhiều câu chuyện về tình bạn, điều này làm cho hành động của anime này trở nên độc đáo và gắn liền với các trận đánh đường phố.
Cốt truyện về tinh thần tuổi trẻ và lòng trung thành có thể còn mạnh mẽ hơn nếu hoạt hình và biên đạo thực tế hơn. Một bản làm lại có thể kể thêm về câu chuyện nền của các nhân vật và làm cho các trận chiến có ý nghĩa hơn. Với công nghệ hoạt hình tiên tiến hiện nay, "Crows" có thể được đánh giá cao hơn nữa nhờ phong cách thô ráp và thời thượng của mình.
9. Blue Seed

"Blue Seed" là một series hành động, pha trộn các yếu tố văn hóa dân gian Nhật Bản và có các nhân vật đối đầu với những sinh vật nguy hiểm được gọi là Aragami. Các câu chuyện pha trộn truyền thống với công nghệ và có các trận chiến nhanh chóng, thú vị với những gợi ý lãng mạn. Tuy nhiên, do thời điểm phát hành và lượng người hâm mộ yếu, series đã không đạt được mức độ vĩ đại ban đầu, do có cốt truyện kén người xem vào thời điểm đó và chủ yếu bị lu mờ bởi các bản phát hành shōnen lớn.
Nếu "Blue Seed" được đầu tư hoạt hình và hiệu ứng hình ảnh ấn tượng hơn, các trận chiến sẽ trông còn đẹp hơn. Việc phát triển các câu chuyện và tính cách trong thần thoại sẽ kết nối bộ phim sâu sắc hơn với bối cảnh của nó, khiến nó trở nên phù hợp và thú vị hơn trong bối cảnh hiện tại, khi nhiều người sẵn sàng thử các thể loại mới và các cốt truyện ngách đang thu hút nhiều sự chú ý hơn bao giờ hết.
Theo Gamerant